「我試圖捕捉他者的此刻。對我而言，這就繪畫，一個捕捉住他者的此刻，一個純然此刻本身的機會。」—The Last Painting or the Portrait of God, Helene Cixous
「看著她渾圓壯實的身體，毫不畏縮地作為模特兒展示著，只有在如此愛的目光下變得美麗。」—Rembrandt: An Introduction, Kenneth Clark
美學家亞瑟．丹托在《平凡的變形》一書中曾以林布蘭特的肖像畫為例，講述了「風格即個人」的概念，他認為在林布蘭特以史托費爾斯為模特兒的畫作中，完全傳達出藝術家在現實生活中對於史托費爾斯的愛。事實上，藝術家凝視著所畫對象的目光確實充滿了情感與想像，然而在另一方面，觀眾注視畫作的視線亦然，因此，藝術總被歸結為是與人及其情感相關的活動，特別在藝術人類學的視野下，藝術被認為與人類親密情感的發展息息相關，它始終是一種分享與傳遞情感的狀態。
真善美畫廊於2014年盛夏所舉辦的《親暱的想像—呂浩元 蔡依庭 羅喬綾聯展》，即試圖勾勒出這一幅存在於藝術世界中，情感交流、感知溝通的圖像輪廓，展覽以最能喚起觀者共鳴的人物肖像畫為主題，邀請到近年來備受矚目的三位青年畫家，呈現其各自不凡的創作風格與語彙，並這些透過作品帶領觀眾感受藝術家自身的生活與情感景貌。
呂浩元—日常實在的黏膩與濃厚
彷彿是透過繪畫去記憶，呂浩元畫實際存在於生活當中，有所接觸、有所感覺的人事物，包含家人、朋友、寵物、蒐集而來的布偶、玩具、種植在工作室的植物，也畫他自己；作品呈現出一種相當直接坦率，而近乎黏膩，帶有觸覺感、親近貼合的觀看方式，同時傳達出對於所畫對象的濃厚情感。
蔡依庭—與她者生命經驗的相遇與重疊
揉合現實與想像，蔡依庭喜歡畫女生的臉，這些臉孔可能是自己、家人或街頭偶遇的陌生人，她會依照臉的神態找出適合的衣飾，親自穿搭並且進行拍攝，然後畫畫，而漸漸在紙張上生長出情緒與細節。對她而言，這種想像與置換是一個親近的過程，而像是經歷了與她者生命經驗的相遇與重疊。
羅喬綾—無法獨自存在的情感交換
補捉純粹與天真，羅喬綾畫出隱藏在大人身體裡的小孩模樣，這些帶著調皮羞澀的稚嫩臉孔，來自於她對家人、朋友、僅有一面之緣或者是全然自己所虛構的人物的想像與印象，然而不論認識或真實與否，這些畫作中的人物圖像，久而久之地也成為了一個陪伴著她，跟她說悄悄話的好朋友。
展覽時間：2014.08.02- 2014.08.30
展覽地點： 真善美畫廊 │台北市敦化南路一段269號1樓
活動網址：https://www.facebook.com/kalosgallerytw