展覽日期：2015/01/10~02/15
開幕酒會：01/10 15:00
展覽地點：恆 畫廊 台北市新生南路一段58巷12-1號
「我不屬於」以女性創作者作為主體，邀請來自台灣、馬來西亞、孟加拉及日本／韓國的女性藝術家／藝術團隊來共同展出。擁有台日混血背景的高森信男，長期關注跨族群和亞洲聯結的相關議題；「我不屬於」一展雖然規模小巧，但卻是相關議題研究的延伸。
本次展出的作品包括了韓裔日本藝術家金仁淑（KIM Insook）的《SAIESEO：於兩韓及日本之際》；該作品以記實的手法，拍攝了許多居住在日本的韓裔「在日人」，藝術家甚至將鏡頭轉向自身，以期可以探勘自身的處境。纖維藝術家吳佩珊的作品，透過作品自身的媒材，發揮了許多細膩的視覺效果；在這次的展覽，吳佩珊將以細膩的纖維編織來包裹不同的物件。來自馬來西亞的字型設計團體Typokaki，則是創作出一本稱為《女人的字》的藝術書，該書實際上是一本迷你尺寸的小字典；Typokaki以中文部首「女」字加以造字後創作出許多不同的「自造字」；而每個新字又各自代表了某種和女性有關的狀態，在字典式的編排中，以中、英、馬來文來進行解釋。
馬來西亞藝術家區秀詒（AU Sow-Yee）的錄像作品《棉佳蘭一日無光》則是透過一種類似訪談的手法，來描述一個實際上不存在的南洋島嶼，藉此影射想像中的多族共存烏托邦。李若玫的作品《髪髻（1985-1998）》則是採用大理石雕的方式來雕刻童年時代所保存下來的兩捲髪髻，藉此呈現出強烈的告別及紀念的意味。孟加拉藝術家Tayeba Begum Lipi則是展出了《我嫁給我自己》，在該作品中，藝術家同時扮演了新郎和新娘的角色，並以傳統婚俗的方式，將「自己」嫁給了自己；該作品除了牽涉到個人性別意識的探索之外，亦同時是針對父權結構的控訴。
「我不屬於」展覽圍繞著族群、性別和世代的認同進行一定程度的討論，透過六位藝術家／藝術團隊的創作，企圖發展出一種明確的陰性書寫邏輯；這種作品的書寫方式，述說著六種不同的生命故事、家族記憶，亦包含了面對自身族群及性別處境之後的反思。