展覽日期：2015/6/6(六)~2015/8/30(日)
開放時間：（每周一休館）週二至週五09:00~17:00(最後入場時間為16:30)；
週六、週日09:00~18:00(最後入場時間17:30)
展覽地點：國立臺灣美術館101展覽室(台中市西區五權西路一段2號)
入場門票：單人展期全票 280元
相關網址：https://www.ntmofa.gov.tw/chinese/ShowInfomation_1.aspx?SN=4434
平面由點、線、面所構成，日本當代女性藝術家─草間彌生，以空間最基本的單位─點，用「執念藝術」(Obsession Art)，在繁複與色彩之間，創作出一系列作品，草間彌生認為圓點象徵著愛與和平，是一切之始─宇宙形體的表徵。當許多的圓點匯集，你會看見什麼樣的風景？
《無限的網》為一系列繪畫創作，其中2006年創作的三幅系列作，紅色的底襯上金色顏料，層疊不一的筆觸，看似無章的下筆，但畫布上隨著壓克力顏料的多寡凹凸，像是圓點，像是鱗片，又似扇的形，遠觀畫作，好像在裏頭看見一抹綻放的紅花，又似無限的思緒環繞，是這樣的一股魔力，讓人越陷越深，駐足停留，沉浸在繁複滿版的紅，為眼中的世界演繹註解。
《輪迴》為四幅連續畫作，鮮豔注目的螢光粉，層疊上深藍，最上層由一小圈一小圈的綠所覆蓋，整個畫面富有層次，彷彿一圈圈會動的旋，愈看到最後愈暈眩迷幻，藉由奪目絢麗的色彩，貼近草間彌生的想法，輪迴猶如漩渦，在不斷的迴旋舞動之後，終歸絢爛。
草間彌生除了平面的畫作，亦創作空間裝置作品，《無限鏡屋─永恆的愛》為鏡面所構成，草間彌生使用鏡子作為創作素材，因鏡子能反射事物，且有另一個涵義─遇見另一個自己。直視著鏡屋裡閃爍的霓虹，彷若站在屋頂眺望，看著瞬息萬變的世界，又似在一條與自己身影相望的大道上，迎接下一個迷眩的色彩、點和點的轉變，透過鏡屋裡燈光消逝表達塵世的黑暗，在明與滅之間，看人生，看自己，看永恆。
欣賞大家所熟知的繪畫與裝置藝術之時，展覽裡也展示了草間彌生的詩文創作，從《生之祈望》，看見草間彌生在愛、恨與絕望裡，對於生命的感觸與自白。因為滿溢的情感與生命的渴望，故，得以夢我所夢，直至生命的終焉。
文／戴如伶