展覽期間：2015.12.12 – 2016.01.24
展覽地點：采泥藝術 (台北市大直敬業一路128巷48號1樓)
開放時間: 週二至週日：AM10:30 ~ PM07:00
活動網址: http://www.chinigallery.com/index.php
展覽藝術家簡介|
李光裕
1954年生於台灣，70年代中期在台灣完成學院雕塑訓練後，負笈西班牙聖費南度皇家藝術學院及國立馬德里大學美術學院研習西方雕塑技法與理論，師承著名雕塑家托雷多。學成歸國後任教於台北藝術大學、台灣藝術大學，直至2006年退休，創作至今。李光裕以其融合現代與傳統的造形思維，具象中帶抽象的形構方式，結合東方文化於藝術創作，形塑出極富個人特色的雕塑美學風格。在台灣雕塑史的發展中，李光裕的造型語言跨越文化、歷史的向度，是標示禪學、道家思想及現代主義交融的文化座標。他的創作不屬於一般慣習的風格歸類，而是以自身獨具的技法、風格、材料構成融合的語言，呈現台灣藝術內蘊的多元文化本質，也標識了台灣在地的文化基底表現。
石晉華
台灣極少數的觀念行為藝術創作者之一，1964出生於澎湖馬公，現生活工作於高雄。由於本身患有先天性糖尿病之故，17歲開始便注射胰島素並長時間使用血糖機紀錄血糖值，以致於其作品都與身體緊密相關，更與測量和紀錄密不可分。2007年獲得「台北美術獎」、「高雄美術獎」首獎的肯定，以及第十屆李仲生基金會視覺藝術獎；2011年以《當代藝術煉金術三部曲—石晉華個展》入圍第九屆台新藝術「年度視覺藝術獎」。
許雨仁
台灣現代文人畫代表之一。生於台南縣，1973年曾隨李仲生習畫，為台灣中堅輩畫家中本土風格鮮明的一位。目前定居台北縣三芝鄉。
曾赴紐約遊學汲取西方現代繪畫的精神，在歷經東西方藝術的衝擊後更積極於發展個人風格，而他不嘩眾取寵的低調個性，與平穩簡欲、韌性十足的特質，更可在他的創作中一覽無疑，其創作題材也多與土地息息相關。
許雨仁的「細筆」，是顛覆傳統水墨畫論的創作實驗，以類似素描感的剛硬小楷細筆畫點與短小的斷線，完全使用乾墨入筆。而在「粗筆」的寫意水墨上，其更刻意打破過往架構，使用了少見的狹長直幅，更大量使用前人所迴避的構圖方式，使他的作品雖然以水墨為媒材，卻呈現出傳統水墨所無法獲致的現代感。
池農深
1955年生於台灣桃園，畢業於德國柏林藝術大學研究所。創作媒材範圍廣泛，包括版畫、油彩、水墨、影像，以及裝置藝術。作品以抽象中帶著意象的創作風格受各界注目，體現藝術家所欲探索的藝術精神—人與周遭人、事、物自然精神相契合。對於池農深來說，藝術是個人修行的過程與記錄，昔日創作重視自我情感的抒發，現階段希望帶入社群分享的概念，將藝術的美好能量分享給所有人。除藝術創作外，池農深亦在國外擔任雜誌藝術指導、舞台設計、版畫教師、雜誌作家、公共藝術創作，並且拍攝紀錄片。2003年製作拍攝的《葉蕾蕾傳奇》紀錄片，榮獲第51屆哥倫布國際電影電視節銅牌獎。從事創作三十多年，相關展覽、繪畫、文字、影像作品無數，多件作品由國外美術館以及公共機構收藏。