迪西嘉‧維多夫(Dziga Vertov)在他1929年的《持攝影機的人》(The Man a Movie Camera)中在鐵軌下挖了個洞，讓他的弟弟攝影師考夫曼(Mikhail Kaufman)和攝影機能夠進入洞中，拍攝下了急駛而過的火車；影片的中後段，維多夫的妻子斯維洛娃(Elizaveta Svilova)以剪接師身分現身，更打破了一種劇情故事的假象，揭露了影片製作背後鏡頭的操作與組合之繁複過程。
「折射計劃」(Refraction Projection)2016年所策劃之「膠卷計劃：思考影像的人」系列活動，其核心理念或許可在此與維多夫的電影做出回應：拍攝一部影片如同蓋一棟堅固的房子，從主題、影像、鏡頭、拍攝對象，再到後製剪接，電影創作者應思考每個環節，以傳達其理念。更有甚者，思考何謂影像？直搗電影的本質。無論如何，「思考影像」在此為一種激進的電影創作手段，創作者如同維多夫般地勇於冒險，試圖以影像來找出某種真理。在此我們不加以定義類型，我們既不是劇情片也不是實驗電影。
我們不落入分類的陷阱。我們是思考影像的人。
【底片教學工作坊】
>>「思考影像的人－走向未知的膠卷創作」專題講座
時間：04月15日│五│19:30（19:00入場）
地點：小路上藝文空間│台北市大安區羅斯福路二段77巷7號（捷運古亭站三號出口）
報名連結：https://goo.gl/8te0Dv（入場需擔負低消一杯飲品。）
與談人：
李明宇│英國格拉斯哥大學電影博士，日記電影創作者。
許岑竹│美國舊金山藝術學院電影創作碩士，膠卷狂熱者。
說明：
「手沖底片」的假想過程：你拿起底片攝影機，拍完後走進暗房沖洗，要用咖啡、可樂，還是藥水呢？要冷一點或熱一點，靜止不動或是搖晃不定呢？
「手繪底片」的假想過程：拿出16釐米底片，要用色筆畫上什麼顏色好呢？還是刮掉藥膜，再黏貼上昆蟲的翅膀呢？蒼蠅、飛蛾、蝴蝶各有不同，噢！也許灰塵也可以。
「手沖底片」和「手繪底片」是控制與非控制的驚奇產物，它們保證讓你掌控靈魂，卻又激勵「錯誤」。因為創作而悸動的心，在靈感與形式之間不斷拉扯，簡而言之，使你「期望不曾期望的」並且學習欣賞它！
【誰需要攝影機？】
時間：2016年4月30日－5月8日（每週六、日，共4天，10:00-17:00,，中間休息1小時）
地點：小路上。｜106台北市大安區羅斯福路二段77巷7號
費用：4000元／人（內已包含材料費，另須繳交1000元保證金）
人數：15人
說明：
以手繪電影開始，介紹動畫、電影與工藝的關係，從實驗電影為起點，帶入當代動態影像，如何結合裝置藝術的各國案例；實作則以「十六毫米膠卷」為媒材，透過各種方式（刮除、上色、黏貼等等任何方式）進行實驗電影的創作，最後進行成果發表。
（了解更多請看這：http://whoneedscamera.carrd.co/）
【誰需要冲片廠？】
時間：2016年5月14日－5月22日（每週六、日，共4天，10:00-17:00,，中間休息1小時）
地點：小路上。｜106台北市大安區羅斯福路二段77巷7號
費用：4000元／人（內已包含材料費，另須繳交1000元保證金）
人數：10人
說明：
課程以實作重心，我們不追求「完美」的影像與結果，我們熱愛各種意外，從認識超八媒材與攝影機操作開始，一直到拍攝、沖洗、放映，甚至是數位轉檔，全可由你一人獨自完成，體驗獨立影像創作者單打獨鬥的創作過程，更重要的是，It’s fun！
（了解更多請看這：http://whoneedslab.carrd.co/）