展期：2016/05/13 – 2016/ 07/ 03 日（日）
開幕：2016/05/13，17:00
地點：國立臺北藝術大學 關渡美術館 4-5樓
網站：http://www.kdmofa.tnua.edu.tw
創作自述：
永恆與界限﹣內在秩序和靈魂進化
文｜金龍植
當一個人隨著時光流逝而體驗人生，其觀點和想法也隨著時間而改變。回顧過往，我很自傲於自己在二十和三十歲時擁有的成就。然而，在三十五歲左右，當我能客觀地審視自己與週遭世界時，我發現自己慢慢地從這種自傲中覺醒。到了五十歲多時，我開始理解世界上許多事是人類意志無法控制的〈換言之， 我在五十歲時體會到何謂「知天命」〉。
在韓國完成學位後十年，我積極地從事藝術創作並在幾所大學任教。之後，為了擴展我的藝術視野，儘管已不復年輕，我決定前往美國。在美國，有二項經驗改變了我的創作；當我走在大都會博物館的廊道上，走道的一邊展示著原始藝術作品，另一邊則擺放了當代藝術創作，當時我深感震撼，那是一種未曾有過的經驗。我已經相當熟悉現代藝術的精細風格和理性特質，因此當見到偉大的當代藝術作品時，並沒有任何驚豔的感覺。相反地，原始的藝術作品深深地觸動了我。諷刺的是，我身處於當代藝術的聖地，然而我卻更因原始藝術而感動。
第二項體驗發生於波斯灣戰爭時，我看到美國人民為士兵們在樹上懸掛黃絲帶。曼哈頓地區所有的樹上都掛滿了黃絲帶，它象徵了美國人民希望士兵們能平安回來的祝福，在一個高科技國家見到這種薩滿主義儀式相當具有反諷的意味。這二項極具諷刺意味的經驗震撼了我的思想邏輯與人生觀。從那時之後延續了一段時間，我開始領會到人類（死亡）的侷限，而此種「侷限」促使人類希冀永恆。此外，我也理解到這種「生命意志」是存在於人性之中。在真實世界裡，我們的生命總與欲望相吻合，或許我們正從超越時空的內在秩序和靈魂進化與永恆產生交流。
藉由「永恆與界限」這個主題，我試圖表達人類克服自我侷限的欲望；換言之，欲表現人類追求永垂不朽的意志。我作品的特色在於同時具備抽象和意象的空間，此外，圓形、三角形、正方形和T形等幾何圖形與韓文或英文字並存，例如：ㅅㅐ ㅇ ㅁ ㅕ ㅇ、ㅅ ㅜ ㅁ、ETERNITY和BREATHE。亦即，一簇簇代表生命的花瓣和水果在一個呈現光線滲透效果的抽象空間裏所顯示之意涵。而看起來像是鉛筆畫，同時又具光線穿透效果的線條上顯示的文字，成為具有張力的視覺要素，同時也是揭露此作品意義的關鍵。
生命的本質無法被人類所掌控，那是一個崇高的境界。光即生命，其清澈且具温暖的氣息淨化生命，它穿越時空而賦與永恆。作品中抽象空間裏用明亮原色和金色所表現的光，定義我所有的藝術創作。在看來近似光的純白背景裏，嬌美植物的描繪則象徵了人類意圖克服生命極限、追求永恆之欲望。