作者: 自由人藝文資訊 Freedom Men Art News

作品的底蘊，來自藝術家始終關注的生與死，以及一個根本的提問：我們生命中究竟要追求什麼，又要去向何處？

時間絕不是單純地前行，而是在無數的重複與相互掩映下， 揉雜而出總是相似的面貌。正如同其畫作所運用的方法論，場景被重組，而現在潛行於未來。

花蓮，時間地理交會之處，是傳說故事開始的地方，是神性人性交融的縣市。邀請大家一同化身為「據說考古隊」的成員，在口耳相傳的傳說與軼事壁畫之間穿梭，感受來自大地核心的隱隱聲響，揀擇一顆能共語的石頭，考據紋理中所夾藏的故事，尋得那份來自遠古的牽絆。

嘉義就如同劇場的幕後人員，堅毅執著地努力付出，力求每一場演出能完美表現。展區理應是彩樓的後臺，卻又變化出18個小彩樓，各自爭鳴。「天行健，君子以自強不息」等同「照起工」的職人精神貫穿整個展覽，因此彈珠臺互動遊樂區的燈條也以乾卦卦象組成，而每個鄉鎮專屬的彈珠臺臺面上，統計利用社群網站流行的hashtags，提供對該鄉鎮趣味而不失深度的小總結。從天然資源到百工專業，秉持著按部就班照時上工的職人態度，匯集成一股讓臺灣心跳強勁的力量，這就是嘉義縣—臺灣最有力的後臺。

本展列舉了17處特色端點，雖然它們並非首見，卻因為北回歸線而有了新義。隱形脈絡將慢慢成為一門顯學，觀察山海孕育的親緣關係、聆聽族裔編織的生活記憶、品嚐節氣風土共構的多元氣息。生在台灣不假外求，而是不斷地內觀，我們隨時可以踏上這條心路。

想像在一個固定的地點，有一個巨大的接收器，收集所有在某一個時刻的所有訊息，這些訊息的總和是什麼？是資訊流動、是情感交換，是愛。在「愛ㄉ合作社」中，
以食物為載體，交換一份以愛為名的限食訊號。

在「惟物」的世代傳承裡，工藝成為無形文化的具體物證，為人文價值定錨；重拾與生俱來的「維物」隨創（bricolage）能力，在手與物料的接觸之間，將我們從虛擬網絡帶回真實風土的黏結；汲取工藝中群體協作（cooperation）的「為物」特質，以共工、分潤、地方創生，重建社會聯盟感；探訪「微物」裡有如神在的技術思考，挖掘設計導入的產製革新；最後，直面人類世的「危物」處境，顛覆技術決定論、人定勝天的認知，重建人小環境大的宇宙技術觀。